:
 
 

EDN работно ателие в София | ПРОГРАМА

Edn WEBSITE

Запознайте се с програмата за EDN работно ателие: Прекъсване на навиците: Възстановяване на устойчивостта, което ще се проведе на 10-ти и 11-ти май 2022 г. в Сцена Дерида
Можете да закупите своя билет от системата на EpayGo, на касите на EasyPay, или на място, преди началото на събитието. 

Цената за участие на чужденци е 295 лв (за всички модули), като за българските професионалисти цената е префенциална от 90 лв (за всички модули за двата дни).

За да закупите акредитация като български участник, натистете тук.

10-ти май, 2022 г.

09:30 – 10:00 – Регистрация

10:00 – 10:15 – Откриване с разговор с модераторите: Руби Еделман (MASH Jerusalem), Стефан Прохоров (Председател на АСТ), Атанас Маев (мениджър на Derida Danca Center)

10:15 – 11:15 – Speed Dating с Лукреция

11:15 – 13:15 – EcoLogic – Хибриден панел с Мануела Саркисян.

„Има няколко основни принципа, които можем да следваме, за да бъдем „зелени“. Влиянието на индивидуално ниво, най-вероятно е най-малката стъпка, но все пак е първата. Какво ли би било, ако бяхме група хора? Какво ли би било, ако тези принципи станат част от политиката на организацията ни? Какво ли би било, ако институциите също вземат участие в процеса?.“ 

Мануела Саркисян е родена във Варна. Тя завършва Актьорско майсторство за куклен театър в НАТВИЗ. От 2009 г. насам е актриса на свободна практика. От 2015 г. работи активно по проекти с екологична насоченост. В момента е член на Управителния съвет на ACT Асоциация за свободен театър. Мануела вярва, че театърът, в безкрайната си разнообразност, разполага с привилегията да носи както естетическо удоволствие, така и посока към социална трансформация. 

13:15 - 14:30 – Обедна почивка

14:30 – 16:30 – Aerowaves Springback Ringside с Игор Црнкович

Танцовата мрежа Aerowaves развива Springback Ringside – проект, който записва танцови представления посредством техниката на виртуалната реалност и ги представя в отпуснатa, по-интимна среда пред зрители с VR хедсетове. По този начин всеки зрител получава най-доброто място в публиката и може да изживее представлението изцяло, седейки на ръка разстояние от изпълнителя.

Всяка VR прожекция е последвана от Springback Q&A – Zoom разговор с артистите, което позволява на публиката да разшири своето изживяване.

Проектът е подкрепен от Perform Europe, европейски проект, който цели да преосмисли начина, по който артистичните работи биват представяни отвъд граници и по един много по всеобхватен, устойчив и балансиран начин чрез тестване на нови методи за турне и дистрибуция на практики.
Продуцент на Springback Ringside е Хърватски културен институт от Риека, Хърватска. 

Игор Църнкович и е кинематограф и продуцент с дълъг опит в създаването на театрални видео продукции и видео стейдж дизайн. Той е собственик на продуцентска компания – Pilot Media. 

Заедно с Aerowaves, Игор развива методи за заснемане, документиране и представяне на танцови представления чрез VR180 технология.

16:30 – 16:45 – Кратка почивка.

16:45 – 18:45 – Саунд дизайн „Инцидентно рециклиране“ с Иван Шопов

Инцидентното рециклиране е метафора за творческия процес на Иван Шопов, когато създава музика за съвременен танц. Много често е свързано употребата на случайно генерирани звуци и текстури от аналоговия му модуларен синтезатор. По време на ателието, Иван ще представи процеса на създаване на тези звуци на живо, след което ще добави перспектива към записания суров материал.

Иван Шопов е артист с много лица. Той е художник, музикант, продуцент, композитор, естет и иноватор. Завършва магистърска степен в Националната художествена академия в София, специалност Графика. Много често рисува и създава постери за собствените си проекти, както и за популярни артисти на електронната сцена. Към момента има осем самостоятелни изложби в България и чужбина.
Иван Шопов има над 250 музикални релийза, сред които соло и колаборативни албуми. Това го установява като една от водещите фигури на Европейската електронна ъндърграунд сцена. 
Иван работи като композитор при създаване на музика за съвременни танцови и театрални продукции. Написал е музиката за 15 представления на Компания Дерида, като през 2017 г. едно от тях – S INNER, получава награда ИКАР.
Това което разделя Иван Шопов от останалите артисти в сферата, е начинът, по който миксира традиционна българска музика с електронна музика и джаз. Едни от най-популярните му релийзи в тази посока са „Елате“ с Тригайда, „Канатица“ с Авигея, „InFusion” с Теодосий Спасов, „Кукер“ и „Оренда“ с Баlkansky.
Освен, че редовно провежда работни ателиета и онлайн курсове, от 2016 г. насам, Иван преподава Аналогов и дигитален звуков дизайн в Националната художествена академия в София. 

https://www.ivanshopov.com 

11-ти май, 2022 г.

10:00 – 10:05 – Откриване

10:05 – 12:05 – Нови технологии в сценичния дизайн със Studio.Phormatik

Чрез различни форми на дигиталното изкуство, ние създаваме очарователни имърсив изживявания. Вдъхновени от технологиите и водени от креативността, ние развиваме мултимедийни инфраструктури. Темите, които ни вълнуват в момента включват рендъринг в реално време на сцена, светлинен дизайн чрез проектори и АR техники в комбинация с обекти.

https://phormatik.com
https://instagram/studio_phormatik
Showreel - https://youtu.be/X0Y9KOstdbg

Studio Phormatik е организация с над 10 годишен опит в сферата на съвременните видео изкуства, разработването на нови медии в сценографията, изпълнителските и мултижанрови изкуства.
Примери са участия във фестивали като: International Video Festival Bochum ( Бохум, Германия ), Vision'R Festival, ( Париж, Франция ), LPM ( Рим, Италия ), Beating Lines ( Краков, Полша ), Camp Residency ( София, България ) и групови изложби като: “Bridge throuth time” ( галерия Райко Алексиев, София ), "Add Story" ( галерия Photosyntesys, София ), Fine Acts ( Generator, София ), DA фест ( София, България ) и други.
Интереса на Форматик е насочен към развиването на дигиталната култура в сферата на изкуството и създаването на преживявания чрез изкуство, технология и дизайн.

12:05 – 12:30 – Q&A

12:30 – 14:00 – Обедна почивка

14:00 – 16:00 – Хибриден панел с Olof van Winden oт TodayArts.

Олоф ван Уинден (Мукуму, Кения – 1976) е директор и основател на фестивала TodaysArt в Хага. През годините, под неговото ръководство TodatsArt се превръща в международна мрежа от фестивали, проекти и колаборации в Япония, Южна Корея, Мексико, Русия, Близкия Изток, Канада, Щатите и много Европейски страни. Също така, той е бул директо и на  Montevideo/ Netherlands Media Arts Institute в Амстердам. Курира известни изложби и събития като Сеулското биенале (Media City Seoul, 2021), Detroit Electronic Music Festival (2002/2003), както и големи изложби в Москва в сътрудничество с  Националния център за съвременни изкуства и Московското биенале.
Визионерският му подход и вътрешният му порив за търсене на нови идеи го карат да създаде световна платформа за подпомагане на артисти. 

www.todaysart.org
www.todaysart.nl www.facebook.com/olofvanwinden

16:00 – 16:15 – Малка почивка

16:15 – Заключителна част.


Събитието се осъществява с подкрепата на Столична община - Календар на културните събития.